Giai điệu và sự điêu luyện của âm nhạc Italy

Hòa quyện 2 trong 1

Giai điệu đẹp là đặc điểm nổi bật của âm nhạc Italy, được minh chứng qua những tác phẩm văn học nổi tiếng và phổ biến trên toàn thế giới cũng như qua âm nhạc quần chúng. Còn sự điêu luyện của các nhà soạn nhạc Italy thể hiện sự am hiểu về cuộc đời cũng như con người của chính nhà soạn nhạc và họ cũng là người biểu diễn. Chẳng hạn như Vivaldi không chỉ sáng tác mà còn là nghệ sỹ vỹ cầm; nhà soạn nhạc Bottesini cũng là một trong những người chơi contrabass nổi tiếng. Sự hòa quyện giữa giai điệu và sự điêu luyện bắt đầu với việc phổ biến của nhạc không lời Italy, thông qua Trường Âm nhạc Venice mà Albinoni (với hàng chục vở opera) và Vivaldi (với 94 vở opera) theo học. Vivaldi vừa là chỉ huy dàn nhạc, nghệ sỹ violin, nhà soạn nhạc và giảng viên tại Pietà Institute ở Venice, nơi tập trung trẻ em bị bỏ rơi. Tại đây, vào đầu thế kỷ XVIII, ông đã lập ra một dàn nhạc trẻ và sau này sớm trở thành một trong những dàn nhạc nổi tiếng nhất châu Âu.

Rossini và Verdi nổi tiếng với các tác phẩm dành cho nhạc không lời và nhạc kịch. Variations for Clarinet của Rossini dựa trên hai trong số những giai điệu đẹp nhất của 2 vở nhạc kịch nổi tiếng, cho thấy sự điêu luyện của nhạc cụ mộc. Đây là một thử nghiệm cho các nghệ sỹ kèn clarinet tài năng mà vẫn giữ được tính biểu cảm sâu sắc. Verdi thì đưa vào một trong những tác phẩm đầu tiên của ông bản độc tấu đẹp và năng động cho violon. Grand Duo Concertante của nhà soạn nhạc lãng mạn Bottesini là sự mô phỏng của song ca nhạc kịch, trong đó, với cảm giác tuyệt vời và ma thuật, đàn contrabass bắt chước giọng nữ cao. Giai điệu tinh khiết và tươi đẹp khai thác đặc tính ấm áp của âm thanh đàn cello được thể hiện trong tác phẩm Wallachian Legend của Braga. Các biến tấu trong bài hát dân gian nổi tiếng Carnival of Venice của nghệ sỹ kèn trompet nổi tiếng Arban cũng được thể hiện điêu luyện...

I Solisti Veneti và chương trình đặc biệt tại Hà Nội

Để thể hiện thành công các tác phẩm trên, đòi hỏi một dàn nhạc đặc biệt với các nghệ sỹ điêu luyện, như dàn nhạc giao hưởng thính phòng I Solisti Veneti. Được nhạc trưởng Claudio Scimone thành lập và chỉ huy từ năm 1959, I Solisti Veneti là một trong những dàn nhạc thính phòng nổi tiếng nhất ở Italy và ở nước ngoài. Trong suốt hơn 50 năm qua, họ đã đưa âm nhạc Italy và âm nhạc Venice đến với toàn thế giới, trình diễn 5.000 buổi tại hơn 90 quốc gia và đã tham gia nhiều lễ hội quốc tế quan trọng. Danh sách đĩa nhạc của họ cũng ấn tượng, với hơn 350 album được thực hiện với những công ty thu âm nổi tiếng nhất thế giới.

I Solisti Veneti đã biểu diễn tại các khán phòng âm nhạc nổi tiếng nhất như Nhà hát La Fenice ở Venice, Nhà hát New York và với các nghệ sỹ nhạc cổ điển và nhạc kịch nổi tiếng nhất: từ Salvatore Accardo tới Uto Ughi, từ Itzhak Perlman tới Sergei Nakariakov cũng như Cecilia Gasdia. Ngoài ra, họ cũng đã biểu diễn với các diễn viên kịch và ca sỹ pop như Massimo Ranieri, Ottavia Piccolo, Lucio Dalla và Giovanni Allevi. Năm 2008, nhạc trưởng Claudio Scimone và Dàn nhạc I Solisti Veneti đã được nhận giải thưởng Una vita nella musica tại Nhà hát La Fenice ở Venice - Giải thưởng được các nhà phê bình quốc tế coi như là giải Nobel âm nhạc. Lịch biểu diễn của dàn nhạc luôn dày đặc, trong số đó có buổi biểu diễn danh giá mang tên Messa di Gloria của Puccini, diễn cùng Andrea Bocelli.

Tại Hà Nội, I Solisti Veneti sẽ có phần trình diễn đặc biệt dành tặng nhà soạn nhạc Giuseppe Verdi, nhân kỷ niệm 200 năm ngày sinh của ông, với trích đoạn từ vở opera I Lombardi alla terza crociata. Ngoài ra, một vài trích đoạn từ The Four Seasons (Bốn mùa) của Antonio Vivaldi cũng được trình diễn như Spring (Mùa xuân) và Summer (Mùa hè), cùng trích đoạn trong Carnival of Venice của J. B. Arban và vài trích đoạn của Tomaso Albinoni, Giovanni Bottesini, Gaetano Braga, Gioachino Rossini... Tất cả sẽ đem đến cho khán giả một buổi tối chìm đắm trong âm nhạc và văn hóa Italy.